7 artistas imperdibles para esta temporada de fiestas en Tulum
¡La temporada de fiestas al fin ha llegado! Y que mejor lugar que Tulum para tener una gran cantidad de experiencias inolvidables…
Hablar de Tulum es hacer referencia a uno de los lugares más exóticos y mágicos de México. Con sus hermosas playas, sus mágicos cenotes y sus magníficas fiestas, Tulum se ha convertido en el epicentro de la música electrónica en nuestro país.
Esta temporada se perfila para ser la más completa de los últimos años, en cuanto a eventos se refiere. Con tantas fiestas, ¿como saber a cuáles asistir? No te preocupes, aquí te traemos una lista de 7 DJs imperdibles para esta temporada de fiestas.
Âme
Dos amigos se encuentran fuera de Karlsruhe, en Schwarzwald. Uno es un explorador de galaxias muy muy lejanas, el otro un compositor de fragmentos. Juntos crean una alegría de vivir, organizando y deconstruyendo sus creaciones, sus propias formaciones.
La singularidad de Âme se deriva de sus estratos: una catacumba de la relación simbiótica de Frank Wiedemann y Kristian Beyer. El inicio de su colaboración de más de 15 años, entretejido entre reuniones casuales, presentaciones seminales y curiosidad desenfrenada. No están tan definidos de su pasado sino de lo que está por venir.
En asociación, sus contrapartes duales se identifican como parte de su arte: Frank, el compositor o motor creativo detrás del acto en vivo y Kristian, el explorador como DJ, cada uno de sus maratones establece un viaje y una visión. En conjunto, su producción es una síntesis de melodías, ritmos y arreglos que solo un parentesco honesto y trabajador puede cultivar.
Cuando Dixon ingresó al circuito de clubes de Berlín a principios de los 90, estableció su nombre gracias a su fuerza como DJ. En aquel entonces, tenías que tener práctica, por supuesto, pero cuando tu habilidad era buena y lo suficientemente robusta como para llevarla a los clubes, había oportunidades para hacerlo. Pero esas oportunidades significaban responsabilidades. Una residencia no significaba tocar en el mismo club de vez en cuando, sino tocar en el mismo club todas las semanas.
En este contexto, no hay forma de aprender más rápido en cómo convertirse en un muy buen DJ que haciendo que la gente baile en un set que dura toda la noche, de manera regular. Dixon no solo aprendió muy rápido, sino que le encantó cada momento. Una vez que alguien haya aprobado sus exámenes en la escuela de clubes nocturnos de esa época con distinción, puedes confiar en ellos para siempre, y Dixon seguramente lo hizo. Obviamente, sus residencias se educan sobre la versatilidad y las habilidades estilísticas y técnicas, la actitud, la resistencia y la experiencia basadas en innumerables noches que perfeccionan las formas de dirigir a una multitud leal en la pista de baile a voluntad.
Fundador del label Life & Death, Manfredi Romano creció manejando bandas de punk y organizando eventos musicales en Italia alrededor del cambio de milenio. Después de completar sus estudios en informática en la Universidad de Pisa, Manfredi pasó a formar DAZE, la primera agencia de reservas de Italia dedicada exclusivamente a la música electrónica. Basándose en dos décadas de experiencia detrás de escena, Romano cambió de enfoque en 2010, estableciéndose como DJ. Como intérprete, Tennis muestra valientemente una habilidad astuta para crear intimidad incluso en las reuniones más grandes. Como productor respetado, Romano canaliza constantemente sus relaciones pasadas con luminarias posteriores al rock como Godspeed You! Black Emperor, Tortoise y Fugazi en constelaciones electrónicas intrincadamente sintetizadas. Excelente chef y dueño de un restaurante, Tennis divide su tiempo entre Miami y Barcelona, donde disfruta de andar en motocicleta, coleccionar figuras de acción antiguas y construir sobre su colección de discos de vinilo – ahora cuenta con más de once mil.
Si alguna vez hubo un artista que no necesita presentación, tiene que ser el hombre conocido por los amantes de la música de todo el mundo simplemente como El Maestro. A lo largo de su ascenso para convertirse en una fundación y padre fundador de la escena house underground, el nombre Hernán Cattáneo se ha convertido en sinónimo de dedicación, pasión y un compromiso inquebrantable para defender una calidad musical única que es difícil de definir, pero que se reconoce instantáneamente como su sonido característico.
Su habilidad para contar con más de 30 años de DJ, 11 álbumes, 30 sencillos y 50 remixes es el legado de un toque personal único y poderoso, lo que aseguró que Hernán se destacara desde el principio. La calidad de su selección y sus habilidades de producción pronto fueron recurridas por los principales labels de house, incluidas Bedrock, Perfecto, Renaissance y Balance. A medida que su carrera mundial creció, también lo hicieron sus legiones de fanáticos, y se corrió la voz en todo el mundo sobre el hombre cuyos legendarios sets nocturnos tenían el poder de prender fuego a tus pies y hacer que tu alma cante, fama que ha mantenido hasta la fecha.
Jan Blomqvist, nacido en los años 80, es un artista solista y director de banda con sede en Berlín. Él y su banda están dentro del género de «dancy electronica» y «clubsoul».
Durante el día, duerme. Por la noche, construye sus tracks durante horas y horas. Gana dinero como barman en el club de fin de semana y lo gasta en «viajes educativos»: conciertos al aire libre de Radiohead, Bar25, After Hours. Algún día funcionará: «para romper el aburrimiento en los clubes, para dar una sensación de concierto a sus pistas de baile, con voces simples y ritmos mínimos. Rock ‘n’ Roll en el club. Todo manteniendo la simplicidad, con delicadeza en el detalle».
En 2011, en un concierto en el festival Fusion frente a 3000 personas, lanzamientos en Dantze y Stil vor Talent. «Cuantos más, mejor». En 2012 un concierto en la azotea en un club de fin de semana; el clip de YouTube sería visto por millones. 350 conciertos en tres años. Jan los recuerda a todos: Nueva York, LA, San Francisco, Moscú, París, Estambul, Roma, Ciudad de México, Mumbai, Bangkok, Singapur, Melbourne, Sydney.
Ubicado en lo profundo de los «circuitos» del famoso Maetrik, encontrarás una compleja red de dispersiones sinápticas que se asemejan a lo que podría llamarse un alma. Y esta alma que impulsa a su host y manipula todos sus movimientos finalmente está comenzando a surgir. Se llama Maceo Plex. La aparición de tal entidad ha sido el resultado de una necesidad de sentir, una necesidad de funk interplanetario. Nosotros consideramos que esto necesita un sentimiento, un sentimiento arraigado en la emoción, y la emoción es la base misma de la humanidad.
Maceo Plex está en una búsqueda para satisfacer su necesidad de inyectar sentimientos y funk en el mundo, y ya está demostrando ser bastante productivo. Con trabajos profundos y originales de ingeniería audible para el sello Crosstown Rebels en la forma de un álbum completo titulado «Life Index», una noche con Maceo Plex es sinónimo de una noche de proporciones galácticas.
Solomun desempeña un papel importante en la redefinición de la música house europea en cuanto a producciones, remixes y DJs al tomar los componentes básicos de House y reconstruirlos hábilmente con un toque moderno. DJ y productor underground respetado durante varios años, su ascenso estratosférico en popularidad comenzó en 2012. El mismo año, la revista Mixmag lo votó como «DJ del año».
No tiene miedo de llevar al público en un viaje. Sobre su estilo, donde el vigor, la profundidad y la emoción van de la mano de una manera muy musical, Solomun dijo una vez: «La gente tiene emociones. Entonces, ¿por qué no en una pista de baile?» Dirigiendo dos exitosas discográficas, (Diynamic, 2DIY4) y residencias de Ibiza (Solomun + 1 en Pacha, Solomun + LIVE en Ushuaia) o el programa Diynamic Radio, que se transmite en unos 30 países. Todo conectado con la pasión de Solomun por la música.
The Social Festival en México, lo que nos han dejado las anteriores ediciones
Difícilmente podemos hablar de la importancia de la música sin mencionar a los ingleses, independientemente del género musical. En Inglaterra se ha producido tanta música que ha cambiado nuestra manera de escuchar y percibirla. Muchos de los mejores músicos de la historia son ingleses y en la escena electrónica las cosas no son diferentes. DJs de la talla de Carl Cox y de John Digweed nos hablan de la fortaleza de Inglaterra en lo que a este género se refiere.
The Social Festival es un festival de música boutique de house y techno nacido justamente en Inglaterra, que durante muchos años ha mostrado uno de los mejores espectáculos de música electrónica del mundo, en el entorno idílico de The Kent County Showground, en Maidstone, Inglaterra.
The Social Festival fue iniciado por Saved Records, el sello musical independiente del reconocido DJ de tech house Nic Fanciulli. Desde sus inicios, el festival ha intentado superar los límites establecidos y compartir el amor y pasión por la música dance con la comunidad local. El equipo de Saved Records incluso se ha esforzado por mejorar y hacer crecer The Social al expandirlo a regiones como México y Colombia.
La edición mexicana en 2017 nos dejó un gran sabor de boca… Y sin duda alguna el mayor exponente para esta primera edición fue Carl Cox, quién ya tenía varios años sin venir a la Ciudad de México. El talento mexicano como Andre VII y Carlos Bellati se encargó de dar inicio a la fiesta el primer día. Héctor, quién no por nada se ha consolidado como uno de los mejores exponentes de nuestro país, nos regaló un gran set lleno de energía para levantar el ánimo de todos los asistentes. Mención aparte Paco Osuna, que cada vez que viene a nuestro país nos regala momentos inolvidables.
Nic Fanciulli fue el encargado de mantener el ritmo con su estilo que navega a través de todos los niveles del house, un poco de ritmos de deep-techno, líneas ácidas y estremecedoras bases oscuras; para que finalmente Carl Cox hiciera su triunfal regreso a la escena de esta capital mexicana. La leyenda del Techno nos regaló más de tres horas de set cargado de energía y mucha euforia que definitivamente se llevó el festival por completo.
El segundo día del festival contó con grandes presentaciones, con DJs como Stacey Pullen, Pete Tong, The Martinez Brothers y Loco Dice. Aunque el segundo día no cumplía con las mismas expectativas que el primero en cuanto a asistencia, el día fue transcurriendo hasta que la gente volvió a llenar el venue. Con actuaciones asombrosas, The Social Festival demostró el por qué es considerado uno de los mayores exponentes a nivel mundial.
El festival contó con un segundo escenario llamado “The Barn” que, si bien era un espacio más pequeño, esa misma intimidad y la calidad musical de sus diferentes exponentes lo hacían un espacio sumamente disfrutable. DJs de la talla de Art Department, Kenny Glasgow, Martín Butrich, Lauren Lane, Jon Rundell y Mark Fanciulli reventaron el dancefloor en aquella ocasión.
2018 fue el segundo año de este gran festival, y de los actos más representativos destacó la inagotable energía de The Black Madonna y su inigualable estilo de mezcla entre house y disco. Guy Gerber, quien contrastó su música con el enérgico ánimo que mostraba detrás de los players, mantuvo una sesión de sonidos oscuros y progresivos. Nic Fanciulli repitió para esta segunda edición, quien portaba una playera de la selección mexicana y nos presentó un set con beats inundados de tech house. Sasha cerró el primer día, deleitándonos con un set muy apegado a sus raíces con sonidos progresivos y destellos oscuros.
El escenario The Barn apareció de nuevo en el festival, donde pudimos presenciar sets maravillosos de la mano de DJs como Josh Wink, Matador y WaFF. Incluso pudimos presenciar un back to back to back junto al Nic Fanciulli, Davide Squillace y Skream. Los tres dieron cátedra mostrando sus mejores cartas y lo más fino del Tech House.
El techno se apoderó del escenario principal el segundo día, donde Rødhåd, mostró un set lleno de oscuridad muy al estilo de Dystopian. Ben Klock fue el penúltimo turno de la noche y se apoderó del escenario con un techno lleno de ritmos industriales, característicos de Alemania. Esta fue la primera presentación de Klock en la Ciudad de México, la cual dejó la vara muy alta en lo que a techno se refiere. Carl Craig se encargó de cerrar la segunda edición del festival, con un show lleno de vocales house old school fusionadas con techno.
Para 2019 se ha decidido mudar de hogar, para presentarse en esta ocasión en la ciudad de Guadalajara. Una ciudad que es reconocida por su gran calidad musical, en cuanto a la escena underground se refiere. Estamos sumamente emocionados de poder disfrutar del talento musical que ha demostrado The Social en los últimos años en nuestro país, y ahora de la mano de Black Coffee, Danny Tenaglia, Danny Daze, Rodriguez Jr y muchos más. Y recuerden, aún falta un headliner por anunciar, que esperamos cierre la pinza con el gran talento que se presenta para esta edición.
Aquí te decimos cómo exportar tu música a XML con la nueva actualización de Mac
En días pasados habrás escuchado que el MacOS evoluciona a Catalina, un nuevo sistema operativo que incorpora 3 apps nuevas pero que elimina a iTunes. Con la partida de este programa, también se retiran las listas XML como formato por defecto de la app de música. La mala noticia viene porque muchos programas de mezcla populares (Traktor, Serato, Rekordbox, etc) utilizan este formato, por lo que su integración con tu biblioteca de iTunes no sería posible y, si utilizabas el software de Mac para organizar tu biblioteca, el cambio simplemente hará un relajo con tu música.
La única solución que parece poder ayudarte, es la de generar estas listas manualmente.
Aquí te dejamos un video que te ayudará a generar estas listas:
Esto es Tulum
Fiestas con John Digweed ,The Zoo Project e Ibiza Global Radio fueron parte de este proyecto y este año prometen muchas más.
Tato Re
El año pasado vimos el renacimiento de la escena electrónica en el caribe con un nivel impresionante. Es así como llegaron una serie de fiestas con una vibra única… casi casi mágica a cargo de los mejores exponentes de la escena electrónica mundial con nombres como: John Digweed, Khen, BEHROUZ, Dennis Ferrer, 3D_DJs (Dave Seaman +Danny Howells + Darren Emerson), Eagles & Butterflies, Lehar, Fideles, Magdalena, Javier Gonzalez, Federico Grazzini, DEFEX, NonCitizens Music y muchos más.
Así se formó lo que llega bajo el nombre de «Esto es Tulum» que se llevara acabo de Dic de 2018 a Enero de 2019 en un lugar único: Cenote Casa Tortuga. Fiestas con John Digweed ,The Zoo Project e Ibiza Global Radio fueron parte de este proyecto y este año prometen muchas más.
También estarán debutando por Ibiza en septiembre, llevando un poco de la magia que tiene Tulum. Ya sea que estes en cualquiera de los 2 lados del charco los estaremos viendo mucho este año.
Les dejamos una probadita de lo que es esta mágica experiencia:
The Em Awards
Esta entrega premia desde lo mas underground hasta el mejor crossover, Dj’s, Producers, Live Acts, Festivales, Clubs etc.
Tato Re
¿Te imaginas una entrega de premios con varios escenarios, sin discursos red carpet y los ganadores tocando? Ya llegó una nueva manera de reconocer a lo mejor de la música electrónica: ¡THE ELECTRONIC MUSIC AWARDS!
Esta entrega premia desde lo mas underground hasta el mejor crossover, Dj’s, Producers, Live Acts, Festivales, Clubs etc.
No es una entrega de premios tradicional ¿por qué? Porque aquí no desfilaran por la alfombra roja ni hay discursos cada que aceptan un premio, aquí es una fiesta con varios escenarios que se transmite en directo en la cual los ganadores estarán tocando, ¡básicamente es una gran celebración para festejar la gran comunidad que somos!
Algunos de los artistas que se presentaron el año pasado fueron: Moby, Orbital, Paul Oakenfold, Illenium, Autograf, y Kidnap Kid.
También hubo un area dedicada a Detroit, (ese Techno que tanto nos encanta) con veteranos de la escena como Juan Atkins y Robert Hood (Floorplan).
Para que se den una idea estos son los ganadores del año pasado:
Bonobo – Migration (Album of the Year)
Eric Prydz (DJ of the Year)
Major Lazer + Bieber – Cold Water (Single of the Year)
Rufus Du Sol – Innerbloom (Sasha Remix) (Record of the Year)
Rufus Du Sol (Live Show of the Year)
Flume – Say It (Illenium Remix) (Remix of the Year)
Electric Daisy Carnival (Festival of the Year)
Alison Wonderland (New Artist of the Year)
Cashmere Cat (Producer of the Year)
Este año los premios tendrán lugar el día 8 de Noviembre en Willow Studios en Los Angeles, pero también harán transmisión en vivo en 360.
